La Universitat de València presenta el seu nou pla estratègic d’arts escèniques 2026-2027
La Universitat de València ha presentat aquest dijous el nou Pla Estratègic de Transició i Consolidació de l’Aula d’Arts Escèniques 2026-2029, que inicia aquest curs una nova etapa per a les arts escèniques de la institució. El nou model aposta per reforçar la creació contemporània, ampliar la formació, generar nous públics i aprofundir en la relació amb el territori, les institucions culturals i les xarxes universitàries i europees.
La presentació s’ha celebrat a la Sala Matilde Salvador del Centre Cultural La Nau, amb la participació del vicerector de Cultura, Esports i Vincle Social, Albert Moncusí; el nou coordinador de l’Aula d’Arts Escèniques, Josep Valero, i el director general de l’Institut Valencià de la Joventut (IVAJ) de la Generalitat Valenciana, Vicente Ripoll. L’acte ha comptat amb una cuidada posada en escena, amb la presentació del nou equip de l’Aula, la projecció de dos audiovisuals i una escena d’improvisació de la nova professora de dansa de la Universitat de València, Noelia Arcos, acompanyada pel músic Xavi Laserdisc, del Col·lectiu Penja’m.
El Pla articula vint-i-una accions al voltant de cinc àmbits: programació i creació; formació i memòria; públics i territori; aliances i cooperació; i internacionalització. La proposta pretén avançar cap a una política universitària d’arts escèniques que connecte creació, formació, investigació, programació i transferència cultural.
El vicerector de Cultura, Esports i Vincle Social, Albert Moncusí, ha destacat el moment important que viu l’Aula d’Arts Escèniques i ha assenyalat que aquesta nova etapa representa una oportunitat per reforçar la funció social de la Universitat. En aquest sentit, ha reivindicat el paper de la universitat pública com a espai de creació, diàleg i transformació, amb capacitat per obrir-se al seu entorn i oferir propostes innovadores a la societat. Moncusí ha subratllat també el valor de l’esperança com a element necessari en aquest moment i ha remarcat que “la societat espera de la Universitat que il·lumine, que es moga i que propose, tant cap a dins com cap a fora”.
Josep Valero, nou coordinador de l’Aula d’Arts Escèniques, ha presentat les principals línies del Pla i ha posat en valor la llarga trajectòria de les arts escèniques a la Universitat de València. Valero ha recordat que aquesta tradició es remunta als primers segles de la institució, fa 495 anys amb experiències com les representacions universitàries de Joan Àngel Goçàlbez i Llorenç Palmireno i, ja al segle XX, amb la companyia de teatre universitari El Búho, i de l’aportació artística de Fernando Miñana, Dámaso Alonso i Max Aub. En aquest sentit, ha explicat que la nova etapa parteix d’un llegat que la Universitat ha rebut i que ara vol projectar cap al futur: “Nosaltres no hem inventat les arts escèniques de la Universitat de València, les hem rebudes d’aquesta gran tradició». La papallona, que protagonitza la nova identitat gràfica de l’Aula, simbolitza precisament aquesta idea de transformació i continuïtat.
Per la seua banda, el director general de l’Institut Valencià de la Joventut (IVAJ), Vicent Ripoll, ha destacat la col·laboració que l’organisme manté amb la Universitat de València a través del projecte teatral Escena Erasmus i ha anunciat que aquesta cooperació s’ampliarà ara a la programació d’arts escèniques de la Universitat. En aquest marc, les 430.000 persones titulars del Carnet Jove de la Comunitat Valenciana podran accedir a condicions especials en la programació de l’Aula d’Arts Escèniques. Ripoll ha remarcat així la voluntat de l’IVAJ de continuar promovent l’accés de la joventut a la cultura i de reforçar les aliances amb les institucions universitàries.
Entre les persones assistents a l’acte hi havia la directora d’Escalante, Marylène Albentosa; María José Climent, de la Xarxa Alcover; Minerva del Toro i Natalyd Altamirano, d’AVETID; Lucía Saez, Comité Escèniques; José Montesinos, de l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València; el catedràtic de la Universitat de València Toni Tordera, així com representants de diferents companyies d’arts escèniques, entre altres persones d’institucions així com a membres de la comunitat universitària.
Nova identitat artística per a la Matilde Salvador i noves iniciatives
Una de les principals novetats serà la nova identitat artística de la Sala Matilde Salvador, que reforçarà el seu caràcter d’espai escènic universitari amb una programació centrada en la creació emergent, els nous llenguatges contemporanis, la investigació escènica, els joves creadors i creadores i els formats híbrids. La Sala buscarà així un espai propi dins del panorama cultural valencià, amb especial atenció a les propostes que exploren nous llenguatges i processos de creació.
La nova temporada incorporarà també una aposta més decidida per la dansa contemporània, amb el rellançament del Taller i Grup de Dansa de la Universitat de València, que estarà liderat per la ballarina i creadora Noelia Arcos. La Universitat treballarà, a més, per recuperar les residències artístiques de Dansa València a La Nau i reforçar la relació entre creació professional, investigació i comunitat universitària.
Entre les noves iniciatives destaca NAUTEU, un festival de teatre universitari que naix com un espai de trobada, exhibició, experimentació i formació, amb produccions universitàries, laboratoris, lectures, tallers i intercanvis.
La programació de La Nau comptarà igualment amb el nou cicle ‘L’Escalante a La Nau’ i amb activitats del Festival Dansa València. A més, es posaran en marxa projectes que connectaran les arts escèniques amb altres àmbits de la cultura i el coneixement, com la música, la literatura, el patrimoni, les arts visuals, el cinema, la ciència o el pensament. El primer serà ‘Diversos mapes del silenci’, comissariat pel catedràtic de teatre Antoni Tordera, que es desenvoluparà al desembre en col·laboració amb diferents àrees de la Universitat.
El nou model també reforçarà la formació. L’Aula avançarà cap a un itinerari formatiu progressiu en teatre, amb diferents nivells d’iniciació i especialització, i connectarà aquesta formació amb la pràctica escènica, els processos de creació i els grups oficials de la Universitat. En aquest àmbit es consolida l’experiència de Pep Sanchis, històric professor i director del Grup de Teatre de la UV.
També iniciarà una nova etapa el Taller i Grup de Teatre per a la Gent Gran, adreçat a la comunitat universitària major de 55 anys i que incorporarà com a nova professora l’actriu Júlia Fortaña. Paral·lelament, l’Aula treballarà amb la Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació en un laboratori de dramatúrgies i en iniciatives relacionades amb la crítica teatral.
Una Aula més oberta als públics i al territori
La nova etapa incorpora una política específica de promoció de públics amb la creació d’un Club de Públic Universitari, en col·laboració amb teatres i sales de València. La iniciativa vol crear una comunitat universitària vinculada a les arts escèniques a través de trobades amb artistes, col·loquis, itineraris i activitats de mediació.
La Universitat de València treballarà també amb l’Institut Valencià de la Joventut perquè la Sala Matilde Salvador s’incorpore als avantatges del Carnet Jove i facilite l’accés de nous públics, especialment entre les generacions més joves.
La relació amb el territori serà una altra de les línies del Pla. A través dels col·laboratoris culturals del Vicerectorat de Cultura amb municipis valencians, en coordinació amb UVSocietat, es desenvoluparan processos compartits de creació, investigació, mediació i participació al voltant de qüestions com la memòria, el patrimoni, la identitat o la realitat social dels municipis.
En l’àmbit de les aliances, l’Aula reforçarà la cooperació amb l’Institut Valencià de Cultura, Escalante Centre Teatral, l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València i el Conservatori Superior de Dansa de València ‘Nacho Duato’. També es treballarà per reactivar la dimensió escènica de la Xarxa Vives d’Universitats.
Escena Erasmus amplia la seua xarxa europea
La internacionalització serà una altra de les línies del nou Pla. Escena Erasmus iniciarà una nova fase amb l’objectiu de consolidar i ampliar Erasmus Europe on Scene Network, amb noves seus a França, Portugal, Polònia i Itàlia.
La xarxa vol impulsar la mobilitat d’estudiants i artistes, els laboratoris internacionals, les produccions conjuntes i la circulació artística. Escena Erasmus col·laborarà també amb el Vicerectorat d’Internacionalització i Cooperació per reforçar la dimensió artística de l’Aliança d’Universitats Europees FORTHEM.
Deu propostes i díhuit sessions d’arts escèniques fins a desembre
La primera programació de la nova etapa de la Sala Matilde Salvador s’estendrà d’octubre a desembre i inclourà deu propostes i díhuit sessions de teatre, dansa, creació contemporània i projectes interdisciplinaris.
La temporada començarà els dies 21 i 22 d’octubre amb ‘Un estiu’, de Clàudia Serra, a càrrec de Lluna Plena Teatre, i continuarà els dies 28 i 29 amb ‘El corral’, de Patri Garrigues, a càrrec de La Ponentà.
Al novembre, la dansa tindrà un protagonisme especial amb ‘Point’, de Manoamanodanza, els dies 4 i 5, i ‘Atelier’, de la Cia. Onnana, els dies 18 i 19. . Aquesta presència respon a la voluntat de convertir progressivament la dansa contemporània en un dels àmbits estructurals de la nova Aula.
La programació teatral inclourà també ‘Yo nací en un surco de judías’, de Laura Santos, els dies 10 i 11; ‘Cosas que caen del cielo’, de Dora Cantero, els dies 12 i 13, dins del cicle ‘L’Escalante a La Nau’, i ‘El acontecimiento’, a partir de l’obra d’Annie Ernaux, els dies 25 i 26.
Al desembre arribarà ‘Diversos mapes del silenci’, comissariat pel catedràtic de teatre Antoni Tordera, que connectarà arts escèniques, cinema, història i memòria democràtica. El programa començarà el dia 9 amb la projecció de ‘Cesare deve morire’, de Paolo i Vittorio Taviani, en col·laboració amb l’Aula de Cinema de la UV. El dia 10, Antonio Ramírez Navarro impartirà la conferència ‘La fuerza de los débiles. Vida, prisiones y muerte de Vicente Talens Inglà (1892-1940)’, amb la col·laboració de l’Aula d’Història i Memòria Democràtica. El projecte es tancarà els dies 16 i 17 amb la conferència performativa ‘Danzar en silencio’, a càrrec del Conservatori Superior de Dansa de València ‘Nacho Duato’.
